《談美》讀后感

時間：2023-03-30 08:22:33 讀后感

《談美》讀后感范文

　　品味完一本名著后，相信大家的視野一定開拓了不少，是時候靜下心來好好寫寫讀后感了。那么讀后感到底應該怎么寫呢？下面是小編精心整理的《談美》讀后感范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

《談美》讀后感范文

　　朱光潛（1897—1986），安徽銅城人，著名美學家、文藝理論家、翻譯家，我國現代美學的開拓者和奠基者之一。主要著作有《文藝心理學》、《悲劇心理學》、《西方美學史》、《給青年的二十封信》、《談修養》、《談美》、《詩論》、《談文學》等。下面是收集的《談美》讀后感，歡送閱讀。

　　第一次見到朱光潛先生的《談美》是在大三一次寫意花鳥課上，課間休息時看到老師的桌上放著這本書，當時由于好奇就翻了翻，誰知道這一翻不要緊，里面通俗易懂的詞句很快吸引了我，老師何時站在我旁邊的我都不知道。后來經過老師的介紹，我又仔仔細細的把這本書看了兩遍。

　　朱光潛先生開篇就向我們講了《什么叫做美》。此篇文章中先生就提出了：美不僅在物，亦不僅在心，它在心與物的關系上。這就說明美的產生是物的物理屬性和人的人情心理活動對事物產生的一種態度，單獨有自然物理屬性而沒有人的感性心理直覺美也無從產生。并且他還說“美是創造出來的，它是藝術的特質”；“模仿自然，覺不能產生最高的美，只有藝術里面有最高的美，因為藝術純是心靈的表現。藝術與自然相反，它的目的就在于超脫自然的限制而表現心靈的自由”；“創造是表現情趣于意象，可以說是情趣的意象化；欣賞是因意象而見情趣，可以說是意象的情趣化。美就是情趣意象化或意象情趣化時心中所覺到的‘恰好’的快感”。從中我們看到以下幾點：

　　第一，自然在經過人的心理感覺加工后產生了美感，不同的經歷會產生不同的感覺。藝術創作應該有作者自己真實的情感流露，飽滿的情緒才能做到有感而發，一揮而促。美的欣賞是自己心靈對自然的一種再加工、再創造。

　　第二，藝術的任物是在創造意象，個人情趣不同衍生出的結果就不同。作者在表現的同時也在傳達其特有的情緒，引發觀者的共鳴，作者的喜怒哀樂都會通過其作品隱隱或直接表露出來，或讓人痛心或讓人快樂等等。

　　第三，不同人的主觀的審美經歷再加上理想化即人情化，不同的人對美的理解也會不相同，就會出現“情人眼底出西施”的現象。因此，我們在認識美的時候，我們要從兩個方面去理解，即美的出現是物的物理屬性和人的理想化的結果。

　　朱光潛先生不僅僅只是在探討純粹的美，他還將美提升到人生的高層面。在文章最后完畢的篇章中，他把人生的藝術化分析的及其透徹。現摘抄幾條和大家共同欣賞：

　　離開人生便無所謂藝術，因為藝術是情趣的表現，而情趣的根源就在人生；反之，離開藝術也便無所謂人生，因為但凡創造和欣賞都是藝術的活動，無創造、無欣賞的人生是一個自相矛盾的名詞。在這種生生不息的情趣中我們可以見出生命的造化。把這種生命流露與語言文字，就是好文章；把它流露于言行風采，就是美滿的生命史；藝術是情趣的互動，藝術的生活也就是情趣的生活。情趣愈豐富，生活也愈美滿，所謂人生的藝術化就是人生的情趣化。

　　讀完此書就只想說聲：“慢慢走，欣賞啊！”生活是可以藝術化的，需要我們有駕馭生活的本領，有情趣的去享受生活。在生活的道路中，我們需要的是一種豁達樂觀的心境，留意不經意的一個靈感，細細體味心境、宇宙、斗轉星移，日月流轉的變化，帶一顆感謝的心去珍惜生活，因為美處處都存在。

　　讀了朱光潛先生的《談美》，我對美的理解有了更深一層的了解。美無處不在，然，小美見諸于表象，大美表跡于人心。

　　一個人，其肉身與靈魂一體塑造出外在形象。言行舉止皆是個人內在修養的表征，靈魂所追求的高度往往折射出個人情操。人擁有樂觀的生活態度以及對于美好生活的追求往往見諸于個人情趣。情趣根源于人生，藝術又是情趣的表現，因而藝術與人生嚴密相連。今日所談關于美的言論，與藝術相連，更根植于人生，因為生活本就是一門藝術，而藝術的殿堂正是通向美的云端。人生的藝術化把“真”、“善”、“美”集成一體，如此這般美便有律可循，繼而引起人的情感活動，并影響個人的現實活動。所以，小美見諸于表象，大美表跡于人心。

　　不同于古人吟詩作對大談風月，談美，要求人生美化，進而人心凈化，領略美蘊含的時代思想與情趣。因為美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關系而獨立，而偉大的事業都出自于宏偉的眼界和豁達的胸襟，所以把人生看成一門藝術，在創造和欣賞時都抱著只求滿足理想和情趣的心態而不計較利害得失，往往能成就一番大事業。當今社會急躁之氣可見斑駁，以強硬的態度為到達目的施展“三頭六臂”的人不在話下，而趨功近利往往容易蒙蔽人心，這般不能免俗，便與美失之交臂。縱觀世界各國成功人士，志存高遠，眼光獨到，正是以美的眼光剖析事物，多角度欣賞，以美感的態度追求完美，才能有所收獲。

　　古希臘哲學家柏拉圖認為，美的本質在于理念，只有這種理念才是真正的，永恒的美，才是一種具有客觀意義的實在。這種對于美的理解，是滲透進精神層面的定義。時代在變化，人的思想也在隨之改變，而人骨子里的美感經歷卻是可尋其跡。心里印著美的意象，吸收物的姿態于自我，便不自覺陶冶了性情。可見，美好事物的不自覺的影響，對于個人修養的培養，是有一定好處的。

　　對于美，存著欣賞的心去感受它，需要有考據與批評。腳踏實地地研究事物，自省的同時把事物放在作品之外評判美丑，無所謂雜念，無所謂紛擾，便能更加客觀的領略個中滋味。而美之中既要有人情又要有物理，雖所愛但不加以欲念，雖不喜不偏以歪理，胸無纖塵，以觀其趣，美盡自得。

　　生活盡是美，仰望天空，明月繁星薄云相輝映；腳踏實地，天時地利人和齊聚集。肉眼可識美，常眼前一亮；心中可識美，便如清泉潤心。小美見諸于表象，大美表跡于人心。所以，以美之心度量所見，發現美，感受美，傳遞美，天下大美。

　　朱光潛，字孟實。他90歲生涯的大局部都奉獻給了中國的美學事業，所以晚年的他被尊稱為“美學老人”。朱光潛的《談美》寫于1932年，由著名的開明書店出版。在此之前，他寫過一本《給青年的十二封信》，用書信的形式，漫談文藝、美學、哲學、道德、政治等問題，發人思考，指點迷津，在青年中引起很大反響，成為重印了30屢次的暢銷書。但這本書主要談的是人生修養，還沒有充分展示朱光潛的美學思想。于是，作為《給青年的十二封信》的姊妹篇，朱光潛以“給青年的第十三封信”為副標題，寫作了這本《談美》。

　　作者是懷著一種崇高的使命感和社會責任感來寫這本不厚的小冊子的，他用通俗易懂的方式和明白如話的語言把高深的美學問題講得深入淺出，引人入勝，從而起到了凈化讀者心靈、提升一代青年精神境界的作用。而我，讀了這本書后同樣受益匪淺。

　　美是聯想所產生的嗎？作者借用牛希濟的兩句詞“記得綠羅裙，處處憐芳草”，指出“許多通常被認為美感的經歷其實并非美感”，而是“實際人的態度，在藝術本身以外求它的價值”。由萋萋芳草，聯想到綠羅裙，也可以由一件古董，聯想到金錢，并不是所有的聯想，都是美的。純粹的美，永遠是一種“專注”，離開了專注，就已經離開了美了。

　　講解了根本的美學觀念之后，作者又進一步跟我們談了藝術與游戲、藝術與想象、創造、情感等方面的問題。告訴我們藝術創造除了想象之外，還需要情感。

　　藝術創造除了想象之外，還需要情感。作者借司空圖《詩品》中的一句話“超以象外，得其環中”指出：“詩人于想象之外又必有情感”，“情感是綜合的要素，許多本來不相關的意象如果在情感上能調協，便可形成完整的有機體”。“意象”是朱光潛美學理論的重要概念，這里情感的作用十分突出。沒有情感的統帥，想象也許會雜亂紛紜，有了情感的主導，那么綱舉目張，“意”與“象”合了。

　　朱自清先生說：“孟實先生引讀者由藝術走入人生，又將人生納入藝術之中。這種‘宏觀的眼界和豁達的胸襟’，值得學者深思。文藝理論當有以觀其會通，局于一方一隅，是不會有真知灼見的。”我認為確實如此，通過他的講解，我真正認識了美，欣賞了美，發現了美。他的見解也的確“人性化”。

　　學術界有人指出：“朱光潛對美學的理解可以說是非常之深，他對西方美學的介紹，在《談美》中已經到達了一代大師的化境。”我認為學習美學也好，學習藝術也好，關鍵不在能否掌握一兩種技能，而是要看我們能否到達一種境界。假設能夠到達朱光潛先生所崇尚的“藝術化的人生”，恐怕可以說“今生無愧”了。

　　美的本質是什么？怎樣認識美？朱光潛先生認為，對于這一問題的解答，是一個關系到能否用辯證唯物主義和歷史唯物主義解決的美學難題的大問題。這也是這本書的根本問題，到底什么是美學。我通過讀這本書分析出了三個重點問題：

　　（1）美學沒有一個詳細的標準，每個人對美的定義是不同的。（2）通過談美，引入了許多治學的問題和很多怎樣做人的問題。（3）美學源自于生活，研究個方面美學，要從生活中找到根源。當美學開展到了21世紀，他并不拘泥于藝術上的美學，而是徹底融入到了我們的生活中，生活中也處處有美學，并且，關注自己心靈，精神成長的人們也越來越關注研究美學。舉個例子，穿衣打扮已經是現代人每天必備的功課了，而房屋裝修更是一門重要的美學學問，比方：歐式概念，田園風格，日式家居以及中西合璧等等。所以美學能為人帶來幸福的生活，它不是實用主義，而是不帶有功利心態的心理活動，他可以讓人們得到心理上的滿足以及精神上的享受。

　　不僅僅是生活，在《談美》中，作者以親身的經歷，談了許多只學為人的道理，對于怎樣開展治學工作，他教誨說：“我們干的事科學工作，是一項必須實事求是，玩不得一點虛假的艱辛工作。既要有清醒的頭腦和堅決的恒心，也要有排除一切干擾和阻礙的勇氣。”很顯然作者是很重美學這門學問的。其實，做人又何嘗不是一種美學呢？如果一個人能將美學融入到自己的人格，那么他就能內外兼修，他處理問題又瀟灑的風采，研究問題又有嚴謹的態度，這就是紅樓夢中所說的：“世事洞明皆學問，人情練達及文章”吧。

　　最后我想提朱光潛先生奉行的“三信主義”。即此身，此時，此地。此身應該做而能做的事，就得由此身擔當得起，不推諉給別人。此時應該做而且能夠做的事，就該在此時做，不推延給未來。此地應該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推諉到想象中的另一地去做。這是朱光潛先生不尚空談，腳踏實地的治學精神的表達。很值得我們青少年去學習。

　　讀了朱光潛先生的《談美》，我對美的理解有了更深一層的了解。美無處不在，然，小美見諸于表象，大美表跡于人心。

　　不同于古人吟詩作對大談風月，談美，要求人生美化，進而人心凈化，領略美蘊含的時代思想與情趣。因為美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關系而獨立，而偉大的事業都出自于宏偉的眼界和豁達的胸襟，所以把人生看成一門藝術，在創造和欣賞時都抱著只求滿足理想和情趣的心態而不計較利害得失，往往能成就一番大事業。

　　當今社會急躁之氣可見斑駁，以強硬的態度為到達目的施展“三頭六臂”的人不在話下，而趨功近利往往容易蒙蔽人心，這般不能免俗，便與美失之交臂。縱觀世界各國成功人士，志存高遠，眼光獨到，正是以美的眼光剖析事物，多角度欣賞，以美感的態度追求完美，才能有所收獲。

　　一個人，不計較實用，所以心中沒有意志和欲念，正因為他不推求關系、條理、因果等，所以做事更能夠放開自我，更偏重于直覺思考。你以為他在天馬行空，其實他在探索更深層的意境。所以在美感的態度中，我們的意志力專在事物本身的形象，心里活動偏重于直覺，便能更加敏感于善惡、真偽、美丑，真善美也就見諸于此。正如我們看崇山峻嶺，閱世人無數，嘆流年如夢，悔當初所遇，驚羨他鄉林業高樓，醉情古樸茂林觴詠，都如隔岸賞花，陸上觀霧，不受利害關系牽絆，自能以雪亮的眼光窺視所有的物象。所以把美擺在適當的間隔之外去看往往能以“無所為而為”的精神去欣賞事物本身的形象，進而品味出它獨特的意義。古希臘哲學家柏拉圖認為，美的本質在于理念，只有這種理念才是真正的，永恒的美，才是一種具有客觀意義的實在。這種對于美的理解，是滲透進精神層面的定義。時代在變化，人的思想也在隨之改變，而人骨子里的美感經歷卻是可尋其跡。心里印著美的意象，吸收物的姿態于自我，便不自覺陶冶了性情。可見，美好事物的不自覺的影響，對于個人修養的培養，是有一定好處的。

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